Der Ton spielt in der Welt der Medien eine Rolle, in der er oftmals unterschätzt wird. Zwar mag das visuelle Erlebnis bestimmend sein, doch erst der Ton setzt alles in den wichtigen Kontext. Das Sound-Design, das ist die Praxis, aber auch die Kunst, Audioelemente unterschiedlicher Art zu erstellen, zu manipulieren und anzupassen.
Ohne Sounddesigner gibt es in Filmen keine Atmosphäre, es werden keine Emotionen geweckt und es fehlt ein wichtiges narratives Element. Wer sich einen Horrorfilm anschaut, der weiß schon im Vorhinein, der Musik sei dank, wann etwas Schreckliches passiert. Genau das ist es, was das Sounddesign so wichtig und zu einem mächtigen Werkzeug bei der Erstellung wirksamer Medien macht.
Atmosphäre und die totale Immersion des Betrachters
Wer eine Szene ohne Musik anschaut, der bemerkt, dass die Atmosphäre komplett fehlt. Nicht nur die Musik, sondern auch das Klappern der Hufe, der Wind in den Blättern, der Lärm vorbeifahrender Fahrzeuge, erzeugen die gewünschte Atmosphäre und helfen dem Betrachter, die Szene zu verorten. Ein guter Sound-Designer macht eine Szene lebendig und sorgt dafür, dass sich diese echt anfühlt, selbst, wenn sie in einem Studio aufgenommen wurde. Spielt eine Szene im Trubel der Großstadt, so ist es besonders der Sound, der den Eindruck des geschäftigen Treibens vermittelt. Akustische Kulissen sind also ein essenzielles Element, das nicht nur im Film, sondern auch beim Design von Computerspielen und dergleichen immer wichtiger wird.
Emotionen und Stimmungen verstärken
Die Musik, die Töne, des gesamte Sound-Design folgt dem roten Faden einer Erzählung. Die Struktur eines Werks wird so getragen und unterstützt. Manchmal sind es nur kleine auditive Hinweise, die auf einen Aspekt einer Szene lenken, in einem Fall leitet der Sound zu einer neuen Szene über. In Videospielen wird es immer beliebter, mittels bestimmter Soundeffekte auf etwas in den digitalen Landschaften hinzuweisen. Das zeigt, wie vielfältig Klänge genutzt werden und welche Wissenschaft hinter dem Sound-Design steckt.
Eine Kunstform für sich
Hervorragende Sound-Designer sind nicht umsonst gefragte Bestandteile einer jeden großen Filmproduktion. Wer sich einen guten Namen gemacht hat, der steigt selbst in die Riege der großen Künstler auf. Wie wichtig das Sound-Design ist, das zeigt sich unter anderem daran, dass die besten Sounddesigner jährlich mit einem Oscar, der weltweit wichtigsten Filmaufzeichnung, prämiert werden. Die großen Namen der Branche erzeugen immer wieder vollkommen neue Töne, die eine Atmosphäre erfahrbar machen, wie es sie noch nie zuvor in einem Film oder in einer Serie gegeben hat.
Jede Art von Instrument kommt beim Sound-Design zum Einsatz, das Gleiche gilt für Alltagsgegenstände, archivarisches Material oder die neuesten Veröffentlichungen. Analoge Technologien werden mit Synthesizern und der digitalen Audiobearbeitung vermengt – es zeigt sich deutlich, dass das Sound-Design ein spannendes Feld ist, bei dem die technischen Fähigkeiten, das Verständnis für eine starke Story und die Kreativität Hand in Hand gehen.
Sound-Design als ein Hintergrundelement der Filmproduktion zu bezeichnen, das wäre vermessen. Tatsächlich gibt es ohne das Sound-Design keine guten Filme. Gezielt Klänge erzeugen und diese so nutzen, dass sie einer Szene als Kontext und Atmosphäre dienen – das ist eine Kunstform, die immer wieder geniale Talente hervorbringt, die unverzichtbar in der modernen Medienlandschaft sind. Beim nächsten Film gilt also: Bitte die Ohren spitzen!